這次到福島，跟著 Helvetica Design inc. 總監佐藤哲也（Tetsuya Sato）走進地方。

2011 年，他在郡山成立 Helvetica Design，正是東日本大震災發生的一年。從東京回到福島，他做的事情逐漸超出傳統設計公司的範圍：品牌、產品、產業、空間、城市，和人與人的關係。

我很喜歡這裡，所以我不想放棄它

福島曾經被一場巨大的災難留下深深的印記，但這趟旅程裡，我遇見的人，卻沒有把福島停留在那場災難裡，他們繼續釀酒、做醬油，開新的店、做新的品牌，改造街道，讓新的產業進來；讓年輕人願意留下，也讓外面的人走進來，更讓自己的東西走出去。

他們沒有忘記過去，只是很努力地，讓未來也成為福島的一部分。

大家彷彿有個很深的共識——那是一份對家鄉的深愛，希望這片土地不要停在核災的陰影裡。它不是口號式的地方創生，更像是一群人很自然地做著同一件事——想讓自己喜歡的地方，繼續有新的故事。

而佐藤先生，就是其中一個一直在做這件事的人。

合作，從來不是關係的起點

跟著佐藤先生走，發現他與地方之間並不是一張清楚的「合作關係圖」，有些人是工作夥伴、有些人是朋友、有些人曾經一起做過專案、也有些人現在沒有任何合作，但他還是會去見他們，坐下來聊聊最近在做什麼，看看彼此最近的生活。

關於「設計介入地方」這件事，如果設計不是從一個專案開始，那它會從什麼開始？也許，是從站在一起開始。

留在原地，不代表停在原地

我們來到福島縣天栄村的鈴木醬油店。

這間醬油藏從明治時期開始製作醬油，至今已超過 130 年。木桶、麴蓋等傳統製法仍然被保留下來，但他們在意的並不是「做出和以前一樣的味道」。

他們說：即使使用相同的木桶、相同的製法，也不是為了重現過去，而是希望做出這個時代的人覺得好吃的醬油。

接著收到他們遞來的英文介紹，翻開另一面則是泰文的資訊。他們留在地方，但產品早已不只屬於地方，面對外地、甚至海外來訪者，也準備好不同語言的介紹資料，讓更多人理解這座小小醬藏裡發生的事情。

地方的邊界，已經改變了

後來繼續拜訪地方銀飾工作室 NISHI，以及由太太經營的茶藝選品店24。一邊，與台灣選物店合作，讓福島製作的銀飾在台灣被看見；另一邊，則把台灣茶與商品帶回福島，放進自己的日常，也介紹給地方的人。

今天的「地方」，還只是一個地理範圍嗎？

如果一個人生活在福島，作品卻在台灣被看見；如果台灣的茶，也可以成為福島日常的一部分——那麼地方也許早就不是一個封閉的邊界。它更像一張由人、商品、技術與關係織成的網，留在地方，不代表只能屬於地方。

當設計從「做東西」開始變成「經營關係」

晚餐後，我們回到郡山市中心散步，佐藤先生一路指著街道，說起這裡曾經做過的改造，也談到自己與地方政府合作推動的計畫。

他曾經在東京做品牌、平面、視覺與廣告，回到福島後，設計慢慢走向另一個尺度，一棟老建築、一條街、一個公共空間、一場地方活動，甚至是一群人重新認識自己生活的方式。

2019 年他經營的 Blue Bird apartment，就是從一棟 45 年歷史的建築開始，讓辦公室、咖啡、共享空間與活動在同一棟建築裡發生；而後來的「こおりやま街の学校」，則是由郡山市與 Helvetica Design 等共同推動，從地方魅力如何被重新發現與傳達出發，培養真正能在地方持續行動的人。

也許佐藤先生做的事情，已經很難用「品牌設計」或「地方創生」任何一個詞來概括。因為他關心的，好像一直都是同一件事情：怎麼讓這遍土地繼續呼吸。

設計有時是，成為那座橋樑

隔天，又跟著佐藤先生出發，一起前往他正在開始新的專案。他帶著地方的柚子農家，去拜訪酒廠，研發新的飲品，看著他站在一旁，聽兩邊的人說話，偶爾問一句關於市場、問關於產品，他沒有替任何一方決定，在兩邊之間，更像一座橋。

設計介入地方，究竟應該站在哪裡？

「設計介入」很容易被想成一個由外而內的動作：看見問題、提出策略、給出答案。跟著佐藤先生走過這些地方之後，開始覺得，也許還有另一種方式。

先走進去，認識一個人；先理解一個地方正在發生什麼，有些時候什麼都沒有發生，但關係留下來了，關係本身，讓我們站在一起，看見真正的需求與解法，而它需要時間。

不是「我要替它做什麼」，是「我們可以一起做什麼」。

在福島重新理解的設計，不只是把東西做得更好看，也不只是替地方創造一個新的樣子，而是因為在乎一個地方，所以願意走進去、留下來，和它一起往前。

設計，是聆聽，然後站在一起。

而一個地方真正需要的，也許從來不是被重新設計成另一個樣子，而是有人願意站在一起，從聆聽開始，真正理解它，陪它繼續成為自己。

讓未來，也能成為這個地方的一部分。

今年 11 月，TRUNK DESIGN 將以「LOCAL TO LOCAL」策展夥伴的身份，攜手 Helvetica Design 與 D&DEPARTMENT FUKUSHIMA，帶著福島的工藝、設計來到台北，參與 POPUPASIA® 亞洲手創暨生活展 2026 十週年展會。Helvetica Design 總監佐藤哲也（Tetsuya Sato）也將來到現場。如果這趟福島之行，也讓你感受到那份對地方的喜歡、對人的珍惜，以及想讓一個地方繼續往前走的溫暖，11 月一起在台北相遇。

指導組織
TRUNK DESIGN
https://trunkdesign-web.com/

參訪組織
Helvetica Design inc.｜ヘルベチカデザイン株式会社
https://helvetica-design.co.jp/
D&DEPARTMENT FUKUSHIMA by KORIYAMA CITY
https://www.d-department.com/
鈴木醤油店｜Suzuki Soy Sauce
https://hishiogura.jp/?utm_source=chatgpt.com
NISHI handmade jewelry
https://nishijewelry.base.shop/
24 二四
https://24nishi.thebase.in/

特別感謝
POPUPASIA®
https://popupasia.com

本系列日本移地觀察，為台灣教育部青年發展署「青年百億海外圓夢基金計畫－築夢工場組」支持之研究紀錄，由維維安湯工作室（Vivian Tang Studio）執行。This field study is supported by Taiwan’s Youth Development Administration, Ministry of Education, through the “Youth Overseas Dream Fund Program — Dream Factory Program,” and is conducted by Vivian Tang Studio.

《以設計重構製造價值：共創型品牌商業模式研究》──以日本設計整合實務為參照，發展促進傳統產業工藝存續與創新的永續營運架構。Reframing Manufacturing Value through Design: Exploring Co-Creative Brand Business Models — A study of Japanese design integration practices toward sustainable frameworks for the continuity and innovation of traditional industries and craftsmanship.

研究執行 Research / Conducted by
維維安湯工作室（Vivian Tang Studio）
https://viviantangstudio.com/